三、省级精品课程：《设计素描》课程教学大纲
日期：2018-07-06 23:22:02
文章点击数：44
来源：
上饶职业技术学院
装潢艺术设计专业
《设计素描》课程
（三年制高等职业教育）
教
学
大
纲
执笔人： 高 爱 贤
审定人：
批准人：
艺术体育系
2010年8月
一、《设计素描》课程简介
设计素描是近年我国高职院校美术教学中被推广的一种素描教学形式。素描即单色画，在西方早期又被称为“草图”，以客观再现对象为目的，属于绘画的范畴。
设计素描概念来源于意大利语，主要是指设计师把他在创作中构思构图的过程视觉化的草图。任何的设计首先都要以草图的形式表现出来，例如环境艺术设计、工业产品设计、服装设计、平面设计或动漫设计，可以说它涉及到设计的方方面面，因为这些设计形态要客观的表现出来就要依靠草图，因此设计素描是为设计服务的。
中国的设计教育起步较晚，所以在过去很长的一段时间里，很多学校的艺术设计专业的教学中还是沿用传统的绘画基础课素描的教学模式，基础素描的教学注重学生写生和基本功的训练，因而造成学生被动的在对象的比例关系、明暗关系、空间关系和形体转折关系上反复推敲，把注意力放在了再现对象的本身上，忽略了脑的应用，导致培养出来的学生往往只能对静止的对象作客观的描绘，缺乏创造能力。因为基础素描没有跟设计课结合起来，所以又对将来的专业课学习产生了一定的影响。
随着时代的发展和各个学科的相互交叉与渗透，作为造型基础的素描也在不断地改革与创新，其中最明显的特征是基础素描与设计素描之间的功能转换，素描艺术正在由单一的写实性模式向多元的创造性表现性和抽象性发展。
二、《设计素描》课程教学大纲
（一）课程的性质、目的和任务
1、性质
《设计素描》是设计专业的一门基础课，它的性质属于专业必修课，主要通过学习和课题训练，培养学生的观察能力和造型表现能力，提高学生的创新思维和审美水平。为今后专业设计和表现设计预想图、精密描写图以及收集设计素材打下坚实的基础。
2、目的和任务
本门课程由浅入深的、以课堂写生练习为主，以培养学生的专业意识、设计意识和创新意识为宗旨，学习结构形态造型、明暗形态造型、准确描绘特写造型，创意形态造型和快速表现（速写）技能训练，为专业学习奠定较为扎实的造型基础。
3、适用专业：环境艺术设计、工业产品设计、服装设计、视觉传达设计或动漫设计等。
（二）总学时与学分数
总学时数：90
（三）课程基本内容和要求
1、基本内容
（1）、第一章 理论篇
第一节、 从传统到现代――从模仿走向创意
第二节、 从明暗到线描――将复杂变得简单
第三节、 从基础到应用――把原理化为现实
（2）、第二章 方法篇
第一节、 基础训练1――工具、纸张和造型元素表现
第二节、 基础训练2――直线、弧线、曲线
第三节、 基础训练3――构图与形式美感
第四节、 写生训练1――石膏像写生
第五节、 写生训练2――人物写生（手、头像、人像）
第六节、 写生训练3――静物与风景写生
第七节、 创意训练1――元素的联想
第八节、 创意训练2――元素+元素的蒙太奇处理
第九节、 创意训练3――元素替代
第十节、 创意训练4――改变元素
第十一节、 技法训练1――质感表现
第十二节、 技法训练2――明暗、线面、线描
第十三节、 技法训练3――结构素描
（3）、第三章 应用篇
第一节、 素描在影视/广告/服装设计中的应用
第二节、 素描在产品/家具/交通工具设计中的应用
第三节、 素描在室内/建筑/环境设计表现中的应用
2、教学要求
（1）、观察认识素描。
（2）、了解国内外优秀设计素描作品。
（3）、理解设计素描与传统素描的区别和联系。
（4）、通过表现和处理方法，培养学生的深入表现的能力。
（5）、加强创造性思维能力的训练，运用创造理论与技法，实现由学生（被动表现）---创造（主动表现）的思维转换。
（6）、掌握快速表现（速写）能力。
（四）学时分配表
共90课时（6课时w15周）
章节 | 课程内容 | 讲课学时 | 实训学时 |
第一章 理论篇 （4课时） | 第一节、 从传统到现代――从模仿走向创意 | 4 | |
第二节、 从明暗到线描――将复杂变得简单 | |||
第三节、 从基础到应用――把原理化为现实 | |||
第二章 方法篇（62课时） | 第一节、 基础训练1――工具、纸张和造型元素表现 | 4 | |
第二节、 基础训练2――直线、弧线、曲线 | 4 | ||
第三节、 基础训练3――构图与形式美感 | 4 | ||
第四节、 写生训练1――石膏像写生 | 6 | ||
第五节、 写生训练2――人物写生（手、头像、人像） | 6 | ||
第六节、 写生训练3――静物与风景写生 | 6 | ||
第七节、 创意训练1――元素的联想 | 4 | ||
第八节、 创意训练2――元素+元素的蒙太奇处理 | 4 | ||
第九节、 创意训练3――元素替代 | 2 | ||
第十节、 创意训练4――改变元素 | 2 | ||
第十一节、 技法训练1――质感表现 | 4 | ||
第十二节、 技法训练2――明暗、线面、线描 | 8 | ||
第十三节、 技法训练3――结构素描 | 8 | ||
第三章 应用篇（24课时） | 第一节、 素描在影视/广告/服装设计中的应用 | 8 | |
第二节、 素描在产品/家具/交通工具设计中的应用 | 8 | ||
第三节、 素描在室内/建筑/环境设计表现中的应用 | 8 | ||
合 计 | 28 | 62 | |
（五）选用教材及主要参考书
1、教 材：
<<设计素描教学>> 林家阳 著 东方出版中心
2、参考书目：
<<设计素描>> 刘显波 著 武汉大学出版社
<<设计素描>> 罗坚、尹洪、陈千 著 辽宁美术出版社
二、《设计素描》实训教学大纲
（一）目标和基本要求
设计素描是造型能力训练的基础课程。设计素描教学是一个完整的训练体系，它要求眼、脑、手同时得到锻炼，为了培养学生分析问题和解决问题的能力，对于造型的分析和综合，深入研究和艺术的概括，都贯串着辩证法的原理，要求学生在作画的整个过程中，自始至终在“整体的关系”中去认识和观察对象，通过结构分析及明暗表现，达到简明有力的艺术效果。
本课程的实训教学目的是通过系统的素描教学活动，使学生在实践中树立专业的观察方法和表现方法，掌握造型的基本规律，培养学生的视觉感受能力和基本的造型能力，为进一步发展造型艺术的专业能力打好坚实的基础。
（二）实训内容和学时分配
序号 | 实训名称 | 实训学时 |
1 | 第一节、 基础训练1――工具、纸张和造型元素表现 | 4 |
2 | 第二节、 基础训练2――直线、弧线、曲线 | 4 |
3 | 第三节、 基础训练3――构图与形式美感 | 4 |
4 | 第四节、 写生训练1――石膏像写生 | 6 |
5 | 第五节、 写生训练2――人物写生（手、头像、人像） | 6 |
6 | 第六节、 写生训练3――静物与风景写生 | 6 |
7 | 第七节、 创意训练1――元素的联想 | 4 |
8 | 第八节、 创意训练2――元素+元素的蒙太奇处理 | 4 |
9 | 第九节、 创意训练3――元素替代 | 2 |
10 | 第十节、 创意训练4――改变元素 | 2 |
11 | 第十一节、 技法训练1――质感表现 | 4 |
12 | 第十二节、 技法训练2――明暗、线面、线描 | 8 |
13 | 第十三节、 技法训练3――结构素描 | 8 |
合 计 | 62 | |
（三）主要仪器设备
画板、画架、石膏几何体、静物、石膏头像、学生自备铅笔、橡皮、彩铅、马克笔等绘画工具。
（四）具体实训项目及要求
实训1 工具、纸张和造型元素表现
实训目的及要求：掌握笔墨造型的基础语言，了解点线面并非随意涂画，而是富有特定的语言功能。
实训2 直线、弧线、曲线
实训目的及要求：从最简单的形开始训练。注重激情与理性的同时发挥，强调准确、生动，更要严谨。
实训3 构图与形式美感
实训目的及要求：多视点，多视角，多构图反映物体，训练局部与整体的关系，训练物体与尺度的关系，训练视觉语言的丰富表现力。
实训4 石膏像写生
实训目的及要求：
1、掌握石膏头像的明暗与结构的关系。
2、提高表现对象诸因素的造型能力。
3、熟悉和掌握石膏头像五官肌肉结构关系。
4、认识和熟悉人像解剖，整体刻画石膏像。注意掌握表现石膏质感和黑白关系。
实训5 人物写生（手、头像、人像）
实训目的及要求：
1、掌握头部的造型规律。
2、熟悉和掌握头部五官肌肉的结构关系。
3、掌握头部的明暗关系。
4、掌握头部的外形特征，并能反映人物的精神面貌。
5、训练人物从局部到整体的观察力和表现力，通过人物的动感难度训练人的记忆力和快速表现力。
实训6 静物与风景写生
实训目的及要求：提高观察力、表现力和眼、脑、手三者的协调能力。
实训7 元素的联想
实训目的及要求：对元素的加工、处理、再整合的能力，对物体的延展和联想度。
实训8 元素+元素的蒙太奇处理
实训目的及要求：通过象形、象意的手法将两个不同的元素组合在一起进行同构处理。
实训9 元素替代
实训目的及要求：培养学生对某一物体的联想和转换能力。
实训10 改变元素
实训目的及要求：训练学生善于改变图形情调的能力，增加画面的风趣与幽默感。
实训11 质感表现
实训目的及要求：培养真实、准确、艺术性地记录物体的能力。
实训12 明暗、线面、线描
实训目的及要求：全面掌握三种表现画法，今后可以用不同的方法有针对性地恰当地解决对对象的表现力。
实训13 结构素描
实训目的及要求：透过现象看本质，在感性基础上，理性地观察和表现对象，加强对本质的认识和表现力。
（五）考核方式
采用期末考核与平时成绩相结合的方式、其中平时性考核视平时作业完成情况给分，占考核总成绩的20%、期末考核采用闭卷，它占总成绩的80%，答题时限120分钟、以上两个成绩累计60分以上(包括60分)考核通过。
四、《设计素描》考 试 大 纲
(一)考核说明
《设计素描》是装潢艺术设计专业专业学生的必修课课，通过该课程的学习，主要对学生的基础造型能力进行训练，包括：形体观察能力，形体刻画能力，形体创造能力，并着重培养学生在设计方面的意识形成，培养学生的画面构成能力，设计创新能力、根据教学大纲的要求，对本课程的考核说明如下：
1、考核对象：装潢艺术设计专业专业学生。
2、命题依据：本考核说明以设计素描教学大纲为依据编制，考核说明是考试命题的依据。
3、考核要求：考核的重点是考察学生设计知识和技术的掌握，在此基础上，提高分析问题和解决问题的能力；提高学生的艺术修养，为艺术设计做好铺垫；毕业后具备较强的实践能力，创新能力和创业能力。
具体考试要求分为几个层次：了解，理解，掌握。
4、命题原则：
（1）、在教学大纲和考核说明所规定的内容和要求之内命题、在教学内容范围之内，按照理论联系实际原则，考察学生对所学知识应用能力的试题。
（2）、绘画是考核学生实际动手能力，考核学生将各章节知识技能的综合应用。
（3）、试题的难易程度和题量适当，按难易程度分为四个层次：容易占20%，较易占40%，较难占20%，难占20%、题量安排以大多数考生能在规定的考试时间内做完并有一定时间检查为原则。
5、试题题型：
设计素描是一门实践性非常强的科目，所以考核的方式按随堂作业的方式进行，摆一组静物让学生根据对象作画，这类题目主要考察学生的实际动手能力。
6、考核形式：
采用期末考核与平时成绩相结合的方式、其中平时性考核视平时作业完成情况给分，占考核总成绩的20%、期末考核采用闭卷，它占总成绩的80%，答题时限120分钟、以上两个成绩累计60分以上(包括60分)考核通过。
（3）、试题的难易程度和题量适当，按难易程度分为四个层次：容易占20%，较易占40%，较难占20%，难占20%、题量安排以大多数考生能在规定的考试时间内做完并有一定时间检查为原则。
5、试题题型：
设计素描是一门实践性非常强的科目，所以考核的方式按随堂作业的方式进行，摆一组静物让学生根据对象作画，这类题目主要考察学生的实际动手能力。
6、考核形式：
采用期末考核与平时成绩相结合的方式、其中平时性考核视平时作业完成情况给分，占考核总成绩的20%、期末考核采用闭卷，它占总成绩的80%，答题时限120分钟、以上两个成绩累计60分以上(包括60分)考核通过。
（二）、考核内容和要求
1、基础理论的认识：
（1）、正确认识素描的性质和特点。
（2）、要有正确的观察方法，及时准确地发现描绘对象的外部特征。
（3）、熟悉透视学的基础知识和原理，能运用平行透视、成角透视等知识，准确画出物体的比例、大小和前后空间关系。
（4）、懂得构图的基本规律和要求，能根据实际绘画对象的形体、组合关系、比例、结构和动态特征等进行有效的、完整的构图。
（5）、艺术地反映物体的外轮廓。
（6）、对物体（人）的比例、结构、动态和特征以及（表情）等有较准确的认识和表达。
（7）、能将点、线、面有机的结合起来。
（8）能将对比（虚实、刚柔、疏密）和谐、韵律等造型要素有机地体现在画面。
2、技法表达：
（1）有正确的表现方法和步骤。
（2）能运用不同的手法表现不同的形态特征。
（3）能充分体现物体的体积感、空间感、质量感、整体感和作品的完整性。
（4）能熟练的运用几种常用的素描工具进行练习（如铅笔、炭笔、钢笔等）并充分体现不同工具的特点和性能。
（5）需在不同的时限内达到不同素描效果。